






況晗 1961年生于江西宜豐,現(xiàn)定居北京.1989年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,中國美術(shù)家協(xié)會會員,曾榮獲首屆徐悲鴻獎學(xué)金。1993年加入中國民主同盟。畢業(yè)分配至北京,住在胡同里,對胡同產(chǎn)生了情感。他跑遍了北京的大街小巷,對即將拆除的民居情有獨(dú)鐘,從日常生活的景物中發(fā)現(xiàn)詩意和美的韻致,在探索中創(chuàng)造出寬線條鉛筆來描繪北京的胡同。
1988年在母校舉辦有史以來第一個(gè)學(xué)生個(gè)人畫展。1992年在北京燕山石化舉辦個(gè)人水彩畫展。2002年先后在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、北京云峰畫苑舉辦“留住胡同──個(gè)人寬線條鉛筆畫展”,2005年11月,在北京云峰畫苑舉辦“留住胡同──況晗寬線條鉛筆畫新作展”。受到專家和群眾的肯定。
作品《京都紀(jì)事》入選中國美協(xié)第十三屆新人新作展;《城市變遷》組畫入選第九屆全國美展;《人人健身迎奧運(yùn)》入選第五屆全國體育美術(shù)作品展;《拆遷之前》入選《紀(jì)念毛澤東延安文藝座談會上講話發(fā)表六十周年》全國美術(shù)作品展并獲優(yōu)秀作品獎,2005年入選第十屆全國美展。
出版有《留住胡同--況晗寬線條鉛筆畫作品選》一書。中央電視臺、北京電視臺、美術(shù)、當(dāng)代美術(shù)、人民畫報(bào)、人民日報(bào)、中國日報(bào)、北京日報(bào)、北京晚報(bào)、宜春日報(bào)等國內(nèi)外媒體作過專題報(bào)道,多數(shù)作品被世界各地藝術(shù)鑒賞家收藏。
在當(dāng)今中外畫壇,以鉛筆素描作為學(xué)習(xí)繪畫及寫生的基本手段已屬于每個(gè)畫家的必修課題了。其中有許多蜚聲國際的實(shí)力派畫家,其鉛筆素描作品亦具有極高的水準(zhǔn)和價(jià)值,可以獨(dú)立地成為完美的作品并被人們珍藏及傳世。但是,能把鉛筆素描發(fā)展成另一個(gè)成熟的畫種,不僅有獨(dú)特的風(fēng)格,而且有著高難度的技巧,這種成功的例子在國際畫壇卻非常罕見。
然而,偏偏在北京一個(gè)不太引人注意的美術(shù)崗位上,就有著這樣一位實(shí)力雄厚的畫家,他數(shù)十年如一日地默默耕耘,憑著一支鉛筆和虔誠的心,創(chuàng)造出鉛筆畫的一片新天地,成就了鉛筆畫領(lǐng)域閃閃發(fā)亮的一家。這位畫家便是況晗先生。
早在多年前我就注意了況晗先生,當(dāng)時(shí)他以鉛筆畫為手段,以北京老胡同為題材,作品引起了廣大藝術(shù)愛好者的關(guān)注和共鳴,他那獨(dú)特的表現(xiàn)手法和富有情感的作品令我留下了深刻的印象。這些年來,我一直關(guān)注著他在藝術(shù)上的發(fā)展,親自見證著他在自己開辟的藝術(shù)道路上一步一個(gè)腳印地向前推進(jìn)。由于北京的城市建設(shè)速度驚人,許多令北京市民有著集體回憶的老胡同舊街道轉(zhuǎn)眼間便在歷史上消失了。一向?qū)Ρ本├虾橛歇?dú)鐘的況晗先生,決心用自己的畫筆留下珍貴的歷史。他以無比的毅力和勤奮,經(jīng)過數(shù)年的奮斗,創(chuàng)作出一系列感人的鉛筆畫作品。在這些北京老胡同作品中,他不僅灌注了自己的深情厚意,重要的是他不斷研究探索新的表現(xiàn)手法,終于在鉛筆運(yùn)用上產(chǎn)生了自己獨(dú)特而成熟的技法。
況晗獨(dú)創(chuàng)的鉛筆畫,往往喜以扁平的筆觸,力透紙背的力度,富于韻律的節(jié)奏,虛實(shí)相應(yīng)的變化,構(gòu)成明快而層次豐富的畫面。他的作品一方面有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨秃图?xì)節(jié)的深入刻劃,但同時(shí)用筆卻相當(dāng)概括及精煉,沒有多余及瑣碎的筆觸。令人欣賞其作品時(shí)如在朗讀一首充滿韻律和節(jié)奏感的詩,并感受到那種痛快和淋漓盡致。事實(shí)上, 況晗的鉛筆畫需要有極高的造型能力以及敏銳的觀察力,同時(shí)需要有深厚的功力和強(qiáng)勁的臂力。這些綜合修養(yǎng)和實(shí)力并非短期內(nèi)可以形成,而是經(jīng)過長期艱苦的磨煉和探索,憑著悟性和執(zhí)著才能漸漸形成自己鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和高難度技法。況晗這種甘于寂寞而又進(jìn)取不懈的藝術(shù)家精神令人敬重,亦是他能取得成功的最重要的原因之一。
回顧中外美術(shù)史,凡是能為人類作出卓越貢獻(xiàn)而能留芳百世的藝術(shù)家,他必須具備三項(xiàng)條件,其一能創(chuàng)造出獨(dú)特而與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格的作品;其二作品要有難以取代的高難度技巧以及能反映歷史時(shí)代的審美和情感;其三畫家須有甘于寂寞及不斷進(jìn)取的探索精神。以我多年從事藝術(shù)推廣的經(jīng)驗(yàn)判斷,況晗先生實(shí)際上已具備了以上的三項(xiàng)條件,因此我相信他的藝術(shù)必定會在中外畫壇大放光芒,我同時(shí)為當(dāng)代鉛筆畫領(lǐng)域出現(xiàn)這樣一位杰出的中國畫家感到欣喜和自豪,并深信他一定能為中國藝術(shù)大業(yè)作出重要的歷史貢獻(xiàn)。
經(jīng)過多年籌備,一本名為《胡同今昔》的況晗鉛筆畫作品集即將與廣大讀者見面了。這是況晗多年來藝術(shù)耕耘的成果,他以獨(dú)特的藝術(shù)演繹手法和深厚情感刻劃出昔日北京老胡同的動人風(fēng)采,以畫筆留下了一段珍貴的歷史。相信他的作品將感染萬千的讀者和觀眾,讓大家共同分享昔日令人難以忘懷的回憶。在此,我謹(jǐn)對況晗先生表達(dá)衷心的祝賀和敬意,并以此為序。
況晗的《消失的胡同》有以下三個(gè)特點(diǎn):
一、在對比中看變化。他的立意極好,從同一個(gè)視角看,注意,一定是固定地從同一個(gè)視角去看,一邊是十多年前的某個(gè)胡同,另一邊是今日的同一個(gè)胡同,兩者對比,一下子,胡同景觀變成了動態(tài)的,把時(shí)代的腳步描繪了出來。這是此本圖集不同于別的胡同圖集的特點(diǎn),很了不起。大家知道,北京在最近十多年發(fā)生了天翻地覆的變化,城市歷史掀開了新的一頁,為全世界所矚目,紀(jì)錄這件事便是成了一代文化人的好選題。有識之士紛紛拿起了相機(jī),或者畫筆,積累資料。況晗動手早,始自1990年,距今差不多已有十七八年了,又畫又?jǐn)z,起碼拍了一萬張照片,有的胡同先后去了十幾次。他本是學(xué)畫的,除了相機(jī),還帶著畫筆去實(shí)地寫生,一開始是畫水彩,后來是用寬鉛筆畫。搞著搞著,時(shí)間一長,咦,有了新主意,把最開始的胡同繪畫畫面和最后來的胡同攝影畫面并列放在一起,一看,豈不是絕妙的對比嗎。不用說過多的話,胡同的變化就一目了然了,好主意!這就讓況晗的圖冊有了重大的史料價(jià)值,一定會受到熱烈歡迎。
二、是藝術(shù)品。攝影和攝像當(dāng)然是藝術(shù)品,繪畫更是藝術(shù)品,相比之下,后者是有更多創(chuàng)作元素的藝術(shù)品,難度和自由度都更大,效果也更突出。況晗的作品屬于后者,它是畫,屬于有相當(dāng)藝術(shù)價(jià)值的圖冊,史料之外,又多了一層美學(xué)欣賞價(jià)值,份量大不相同。
三、寬筆鉛筆畫是一種新畫種。寬筆鉛筆畫可以說是況晗的發(fā)明,此前僅有個(gè)別外國人拿來作速寫,真正當(dāng)一種正規(guī)的藝術(shù)創(chuàng)作手段的還沒有。況晗摸索了很久,終成氣候。這種寬筆鉛筆畫講究筆觸,一筆是一筆,不可涂抹,頗像中國畫、中國書法、木刻和水彩。畫時(shí)手臂必須很用勁,一筆下去,畫紙上會留下一個(gè)凹溝,摸起來頗有立體的質(zhì)感。這種畫吃功夫,不大的一張畫,要耗時(shí)整整七至十天。況晗是個(gè)壯漢,連續(xù)畫畫,七天下來,竟大病一場,可見耗精力之大。如此看來,這部圖集可算是一部身心投入的力作了。寬筆鉛筆畫看起來和常見的鉛筆畫一點(diǎn)都不一樣,猛一看,還以為是水墨的呢,感覺很好,很美。













