波普藝術(shù)(Pop art) ，又譯為“通俗藝術(shù)”或“流行藝術(shù)”。是20世紀(jì)后現(xiàn)代主義藝術(shù)（Post modemism）中勢(shì)力最大、最為風(fēng)行、傳播最廣、最有影響的確良種藝術(shù)形式。所謂波普藝術(shù)，是指藝術(shù)家把任何額外負(fù)擔(dān)觀存在物作為創(chuàng)作載體，并賦予的價(jià)值和蘊(yùn)意，以傳導(dǎo)給觀者最為大眾化和最普及化的精神享用的藝術(shù)形式。
波普藝術(shù)（Populor Art）是英國(guó)評(píng)論家勞倫斯?阿洛韋（Laurence All owey）創(chuàng)名的。1959年阿洛韋說(shuō)：“大量生產(chǎn)的技術(shù)，能夠準(zhǔn)確無(wú)誤地復(fù)制文字、圖畫(huà)和音樂(lè)，已引出大量可供消費(fèi)的符號(hào)和象征品。再想讓文藝復(fù)興為基礎(chǔ)的藝術(shù)獨(dú)一無(wú)二的這個(gè)思想來(lái)對(duì)待這個(gè)正在爆炸的劃瘸拐行路的。大眾傳播工具被群眾所接受，我們必須轉(zhuǎn)變文化這個(gè)概念。文化這個(gè)詞語(yǔ)不再是高級(jí)人工制品和歷史名人的思想專用品了，人們需要更廣泛地用經(jīng)來(lái)描述社會(huì)在干什么?！庇纱丝梢?jiàn)，波普藝術(shù)的思想與行為主張與后現(xiàn)代主義藝術(shù)的要旨之一――打破或沖淡藝術(shù)與生活的界線，即盡可能地介入眾多普通民眾的生活中去―是一脈相承的。
波普藝術(shù)，興起于20世紀(jì)50年代初的英國(guó)倫敦，60年代中期滸于美國(guó)、并以紐約為中心。漸次在歐洲、亞洲等地廣為流傳。20世紀(jì)的60年代是一個(gè)動(dòng)蕩的年代。古巴導(dǎo)彈危機(jī)、越南戰(zhàn)爭(zhēng)、中國(guó)的“文化大革命”，歐洲1968年5月風(fēng)暴革命以及搖滾樂(lè)、太空人、柏林墻等都給人們的心靈以巨大的震蕩。所以，波普藝術(shù)家在人類(lèi)諸多的日常生活中尋覓到了自己創(chuàng)作的內(nèi)容題材，并努力地去表現(xiàn)展示它們，因此，波普藝術(shù)總是以人預(yù)想不到的新鮮花樣在民眾中炫耀自我的新奇、離導(dǎo)師行為，借以引起公眾注意的轟動(dòng)疚。如，中國(guó)美術(shù)界在1989年以后，不斷出現(xiàn)的、被大眾傳播稱為“政治波普”的架上繪畫(huà)創(chuàng)作行為和藝術(shù)現(xiàn)象，就曾轟動(dòng)一時(shí)，頗為各方面予以關(guān)注和評(píng)說(shuō)。盡管存在著“說(shuō)了也白說(shuō)”、 “白說(shuō)了也要說(shuō)”的界說(shuō)尷尬局面。但，被已叫為“政治波普”的藝術(shù)行為，確實(shí)風(fēng)光了一時(shí)。
波普藝術(shù)作為對(duì)抽象表現(xiàn)主義的叛逆登上了藝術(shù)舞臺(tái)，這也是美國(guó)就重要和獨(dú)特的藝術(shù)形式。代表人物勞森伯格受到作曲家凱奇的影響，試圖以一種新的藝術(shù)形式來(lái)抹平藝術(shù)與生活的區(qū)別，藝術(shù)家應(yīng)該自由的反映客觀現(xiàn)實(shí)，不受傳統(tǒng)的約束。他甚至把城市的廢棄物作為了作品材料，把這些本來(lái)不具備審美特性的東西按照藝術(shù)構(gòu)思拼湊起來(lái)，使之脫離原來(lái)的屬性在形式上開(kāi)了“結(jié)合”藝術(shù)的先河。
漢密爾頓的作品更直接體現(xiàn)了波普藝術(shù)的本質(zhì)，他們并非對(duì)現(xiàn)實(shí)的諷刺挖苦或反叛，而只是以一個(gè)普通者的姿態(tài)觀察我們生活的世界。使我們突然意識(shí)到某些東西的存在，而這些習(xí)以為常的東西確經(jīng)常被我們忽略。安迪?沃霍與其他波普藝術(shù)家相比顯得更徹底，他完全取消了藝術(shù)創(chuàng)作中的手工操作觀念，直接用制版印刷的方法把照片形象移到畫(huà)布上。還應(yīng)用了古典主義者和現(xiàn)代主義者視為大忌的“重復(fù)”，甚至于推向極端，可口可樂(lè)瓶無(wú)盡無(wú)休的排列，以及明星們的照片都成為了最好的創(chuàng)作主題和素材。這十分貼切的反映出了后工業(yè)時(shí)代的特征，現(xiàn)代工業(yè)正是這樣每天重復(fù)著同一樣?xùn)|西。以直觀的藝術(shù)形式代替了深?yuàn)W的藝術(shù)。隨著后現(xiàn)代藝術(shù)的推進(jìn)，它同我們生活的界限也顯得愈來(lái)愈近，可能我們無(wú)法意識(shí)到，但它作為我們生活和精神的組成部分已無(wú)法替代。
在藝術(shù)發(fā)展史中，第一件波普藝術(shù)作品，是曾在1993年6月13日開(kāi)幕的第45屆威尼斯國(guó)際雙年展上獲得“繪畫(huà)金獅獎(jiǎng)”的、英國(guó)藝術(shù)家――里杰德?漢密爾頓（Richard Hamilton）于1956年創(chuàng)作的題為《是什么使今天的家庭如此別致，如此有魅力》。這幅小拼貼畫(huà)（Collage）展示的是一間極為流行時(shí)髦的現(xiàn)代家庭居室，電視機(jī)、音響設(shè)備、吸塵器、柔軟舒適的席夢(mèng)思床、新式沙發(fā)等現(xiàn)代化的家具樣樣有。墻壁上掛著題為《青春羅曼斯》系另一波普藝術(shù)家利西滕斯坦（R?Richtenstein）的作品，窗外景物為大都市中的電影院。畫(huà)面突出位置上為一位身強(qiáng)體健、只穿一條褲衩的青年男子，右手緊握一把有“Pop”字樣的網(wǎng)球拍似的大型棒棒糖。除胸罩之外幾乎全裸的女主人公呈飽含青春風(fēng)流狀地斜坐在沙發(fā)上。整幅畫(huà)一看便懂，用不著深刻地詮釋和啟發(fā)便可欣賞。
《是什么使今天的家庭如此別致，如此有魅力》
