浙江省地方戲曲劇種之一，又稱“寧波灘簧”。流行在寧波，舟山一帶以及上海等地。用寧波地區(qū)方言演唱。因?qū)幉ǖ靥庰疄I，簡稱甬，故定名為甬劇。該劇由曲藝灘簧衍變而來。它最早在寧波及附近地區(qū)演唱，是由民間“田頭山歌”、“馬燈調(diào)”等發(fā)展而成，最初被稱為“串客”。也曾一度稱“四明文戲”、“甬江古曲”和“改良甬劇”。1950年改今稱。

歷史沿革

甬劇經(jīng)歷了對子戲形式的“串客班”和滑稽加說唱形式的“灘簧班”兩個(gè)階段。

清道光年間（1821－1850），寧波農(nóng)村流行一種業(yè)余自娛性的說唱形式，時(shí)稱“串客”。由他們組成的班社，稱為“串客班”。參加者為青年農(nóng)民和農(nóng)村手工業(yè)者。多在喜慶宴席或節(jié)日演唱，不取報(bào)酬，僅接受酒飯招待?！按汀辈挥霉芟野樽?，是一種吟誦體的長段清唱，唱詞為齊言上下句，演唱內(nèi)容多為當(dāng)代底層青年追求婚姻自由的故事。因而深受群眾歡迎，常被邀請于春節(jié)期間在村坊院落演唱，并兼演一些小戲如《賣花線》、《蕩湖船》等?！按汀焙髞硎芴K州灘簧影響，在唱段的首、尾兩句加入胡琴伴奏，保留中間的大段清唱，形成了“起、平、落”格局和頗具特色的基本調(diào)，并用以演唱具有一定戲劇情節(jié)的唱篇或小戲，于是由曲藝形式向戲曲過渡。在“串客班”時(shí)期,所唱的多是當(dāng)?shù)氐拿窀栊≌{(diào),由36支小曲作基礎(chǔ),并吸收當(dāng)?shù)孛と恕俺侣劇钡那{(diào)“新聞?wù){(diào)”來演唱故事，曲目或由本地文編撰，或來自蘇州灘簧及其他民間小戲和曲藝，題材大多取自民間生活。后來有些串客加入當(dāng)?shù)氐鸟R燈班（也稱“花燈班”、“船燈班”）的活動(dòng)，進(jìn)行經(jīng)常性的演出，并開始收取報(bào)酬，但基本上是農(nóng)閑演出，農(nóng)忙務(wù)農(nóng)的半職業(yè)性質(zhì)。一部分串客班在民間歌舞影響下，以對子戲（一丑一旦或一生一旦）形式，在農(nóng)村、集鎮(zhèn)作營業(yè)性演出。其劇目有《摸螄螺》、《捉垃圾》、《雙落發(fā)》、《還披風(fēng)》、《蕩湖船》等。串客班由七八個(gè)男性組成，女角由男性演員扮演，表演多摹擬生活，化裝、服裝簡單，道具僅一桌一椅，樂器為鼓板、板胡、小鑼。這種演出形式很快在寧波府所轄各縣流行，寧波城內(nèi)也有設(shè)場地（或茶樓）演出的，并流傳到紹興一帶。劇目以家庭戲?yàn)橹?其中《金生弟》一劇頗受群眾歡迎。這一時(shí)期，串客班不斷從其他藝術(shù)形式中吸取養(yǎng)料。如吸收了當(dāng)?shù)厍囁拿髂显~的平湖調(diào)、賦調(diào)、和亂彈的二凡。二凡經(jīng)過演變，成為串客班的二簧調(diào)。據(jù)說串客班后改稱“寧波灘簧”，即自“二簧”而來。

光緒十六年（1890）以后，奉化籍串客藝人鄔拾來率領(lǐng)黃阿元等人首先進(jìn)入上海，在鳳凰參、白鶴參茶樓演出，頗受歡迎。接著寧波一些班社紛紛涌入上海，最多時(shí)達(dá)到二十多個(gè)班社，“串客”也于此時(shí)掛牌改稱“寧波灘“這一劇種進(jìn)入上海后，受到其他灘簧戲的影響，在音樂上又有所豐富。1910年左右,受余姚鸚歌班的影響,音樂上作過一次較大的改革。變換后的曲調(diào)以敘述體的上、中、下韻為中心,有較舒展的起調(diào)、 上下句 式的大段平板、句幅較長的落調(diào),形成了“起、平、落”的曲體結(jié)構(gòu)。伴奏具有江南絲竹風(fēng)格,地方特色很濃。在上海經(jīng)過與其他劇種的交流，在表演、化裝、服裝、道具等方面也有所改進(jìn)。串客班出現(xiàn)一批優(yōu)秀演員，如鄔拾來、木匠阿春等， 這是寧波灘簧男旦角的全盛時(shí)期。其劇目受其他灘簧劇種的影響，增至七十二出。劇目可分五類：清客戲（演出以小生為主）有《打窗樓》、《雙落發(fā)》、《庵堂相會(huì)》等；草花戲（演出以丑角為主）有《賣草囤》、《捉垃圾》等；眾家戲（角色較多的戲）有《大鬧花燈》、《大捉五通》等；梨園戲（自昆曲、亂彈移植的劇目）有《康王廟》、《大補(bǔ)缸》等；十馬浪蕩戲（從大戲中分折演出的劇目）。

民國九年(1920)，筱瑞香、筱鳳香、筱愛春、、筱姣娣等幾位寧波灘簧女演員赴滬搭班演出，很受歡迎。于是在上海的寧波灘簧班社爭相仿效。女旦角的產(chǎn)生使男旦角迅速衰落。20年代至30年代，出現(xiàn)了號(hào)稱“四大名旦”的賽芙蓉、王瑞香、項(xiàng)翠英、傅彩霞。在此期間，一度掛牌改稱“四明文戲”、“甬江古曲”等。1935年后，寧波灘簧終因新劇目匱乏，藝術(shù)上保守等原因，在上海日趨衰落。為挽求危機(jī)，民國二十七年（1938）在上海的一部分藝人聯(lián)合組班學(xué)習(xí)文明戲，排演幕表制的時(shí)裝大戲，并配用燈光、布景，擴(kuò)大樂隊(duì)，改革音樂唱腔，時(shí)稱 “改良甬劇”。他們在中南劇場上演根據(jù)京劇《清風(fēng)亭》改編的大戲《天打張繼?！?，獲得成功。1940年前后,又借鑒話劇、文明戲、 滑稽戲等劇種，演出了《啼笑因緣》等一類劇目,曲調(diào)語言更為風(fēng)趣抒情,富有生活氣息。這一時(shí)期的改革使寧波灘簧一度復(fù)振。然而由于動(dòng)亂等原因，好景不長，仍在寧波城鄉(xiāng)活動(dòng)的戲班，因缺乏藝術(shù)交流，發(fā)展緩慢，一直以唱灘簧小戲?yàn)橹?，偶爾也演出一些清裝或古裝大戲。

建國后，于1949年10月，上海成立了立群甬劇團(tuán)，1950年，又成立了堇風(fēng)甬劇團(tuán)。同年寧波成立鳳仙甬劇團(tuán)（1953年改為寧波市甬劇團(tuán)）。劇種名稱從此定為“甬劇”。并實(shí)行劇本制、導(dǎo)演制，甬劇進(jìn)入了新的發(fā)展階段。1952年后，上海又組成鳳笙、合作、眾藝、新藝、立藝等甬劇團(tuán)，各團(tuán)于1958年并入堇風(fēng)甬劇團(tuán)。1954年創(chuàng)作的《兩兄弟》一劇，參加華東戲曲觀摩演出大會(huì)，獲劇本一等獎(jiǎng)，擴(kuò)大了甬劇的影響。1957年至1964年間上演了《姑娘從此不平靜》、《亮眼哥》等甬劇現(xiàn)代戲。1959年至1960年間，堇風(fēng)甬劇團(tuán)開辦學(xué)館，學(xué)生畢業(yè)后成立青年隊(duì)。上海和寧波各團(tuán)均在藝術(shù)形式和音樂唱腔上進(jìn)行改革，并先后整理改編了一批傳統(tǒng)劇目，編演了一批現(xiàn)代戲，,如《小二黑結(jié)婚》、 《白毛女》等。其中影響較大的有：《半把剪刀》、《天要落雨娘要嫁》、《兩兄弟》、《雙玉蟬》等 。1966年后，上海、寧波的甬劇團(tuán)全部解散，1976年，寧波市甬劇團(tuán)恢復(fù)建制，編演了《三篙恨》等劇目，在音樂表演上也有相應(yīng)的提高。寧波市甬劇團(tuán)在l990年和1995年兩次赴京演出，均產(chǎn)生過較大影響。目前甬劇專業(yè)表演團(tuán)體僅存寧波市甬劇團(tuán)一家。

藝術(shù)特點(diǎn)

甬劇音樂曲調(diào)豐富，共計(jì)約有九十種。主要有從農(nóng)村田頭山歌、對山歌演化而來的“基本調(diào)”，從寧波亂彈班中帶來的“月調(diào)”、“三五七”、“快二簧”、“慢二簧”及四明南詞和一些地方小調(diào)。其唱腔可大致分為四大類：

(一)基本調(diào)類：包括2／4節(jié)拍的老基本調(diào)和1／4節(jié)拍的流水，唱詞為七字句（四三或二二三）式，曲體結(jié)構(gòu)為起-平-落格式。 “起”即“上韻”，唱前有音樂起板或引奏，唱完有固定過門； “平”部最具特色，是吟誦體齊言上下句的長段清唱，無伴奏，句數(shù)不限，但須成偶，唱至最后一個(gè)上句的末三個(gè)字時(shí)，在節(jié)奏和旋律上有個(gè)明顯的強(qiáng)調(diào)，稱為“送腔”，將轉(zhuǎn)入“落”；“落”即“下韻”，句幅較長，樂隊(duì)托腔伴奏，最后有尾奏。基本調(diào)的調(diào)式是羽調(diào)式尾轉(zhuǎn)商調(diào)式，男女同宮異腔。這類曲調(diào)，由于功能和板式不同，又分為老基本調(diào)、新基本調(diào)、流水三種?；菊{(diào)長于敘事，主要用于塑造人物，表現(xiàn)人物較復(fù)雜的思想表情。

(二) 四明南詞類曲調(diào)。這類曲調(diào)均為七言上下句2/4拍，男女同腔，適合抒情，其支聲式伴奏優(yōu)美，節(jié)奏活潑，旋律舒展。常用的有：平湖調(diào)，商調(diào)式，上、下句各有許多花腔，句幅長，速度慢，用于抒情場面。另有緊平湖，多系反面人物所唱。賦調(diào)，角調(diào)式，與基本調(diào)相互轉(zhuǎn)移極易，句幅緊湊，適合抒情和敘事。另有緊賦調(diào)，1/4拍，相當(dāng)于流水。詞調(diào)，人物哭訴、傷感時(shí)多用徽調(diào)式。這一類曲調(diào)主要勇于敘述故事情節(jié)。

(三) 二簧類。從紹興亂彈中吸收融化而成的〔清水二簧〕、〔快二簧〕、三五七以及五十年代后從杭劇中吸收的武林調(diào)等。二簧類都是七字句的上、下句格式，有正、反宮，由于板式不同又分為：慢二簧，又稱清水二簧，4/4拍，與亂彈中的二凡已很不相同，節(jié)奏舒展而寬廣，旋律激越而流暢，適宜表達(dá)慷慨激昂、凄愴悲壯等情緒?？於?，與亂彈的流水相似，但旋法不同，多表現(xiàn)悲憤、焦急的情緒。

(四)雜曲小調(diào)類：這類曲調(diào)數(shù)量多、來源廣，有當(dāng)?shù)氐纳礁?、馬燈調(diào)等，也有江南地區(qū)普遍流行的小調(diào)，用來作為情節(jié)片段之間的插曲使用。

以上四類曲調(diào)，均可在一個(gè)戲中混用，彼此可互相聯(lián)綴、轉(zhuǎn)接。

甬劇的伴奏樂器：演灘簧小戲時(shí)，只有一副鼓板，一把板胡，一面小鑼由演員兼敲。演灘簧大戲時(shí)，加用鑼鼓（模仿亂彈）?！案牧拣畡　睍r(shí)期，以二胡為主奏樂器，輔以簫、琵琶、三弦等，不用打擊樂，樂隊(duì)人數(shù)不多，采用民間器樂曲或流行曲作配樂用。今用類似滬劇主胡的二胡為主胡，此外還有中胡、琵琶、柳琴、揚(yáng)琴、笙、笛、簫、大提琴、低音提琴，另有打擊樂。樂隊(duì)有十二、三人，伴奏曲調(diào)改編為配樂曲，并兼用打擊樂。

“串客”時(shí)期的傳統(tǒng)小戲表演一般是生活化的自然模仿，又大都以插科打諢來吸引觀眾?！澳械焙笃冢輪T的表演開始注重身段和造型姿態(tài)。在演出一些古裝大戲時(shí)，由于亂彈演員的加入，又向程式化的傳統(tǒng)戲曲學(xué)習(xí)，表演較夸張。到了“改良甬劇”時(shí)期，上演西裝旗袍戲，表演又著意追求生活的真實(shí)和表演風(fēng)度的瀟灑。解放以后，甬劇主要演出現(xiàn)代戲，在表演方法上主要向話劇藝術(shù)學(xué)習(xí)，強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)主義的表演風(fēng)格，追求人物性格的塑造。在演出一些古裝戲和清裝戲時(shí)，又善于借鑒傳統(tǒng)戲曲的表演，既虛又實(shí)，虛實(shí)結(jié)合。形成了“半自然半程式”的表演特點(diǎn)。甬劇無嚴(yán)格的舞臺(tái)表演程式和復(fù)雜成套武打，表演淳樸、細(xì)膩。特別是改演時(shí)裝大戲后，打破原有的行當(dāng)分工，每個(gè)演員只有大致的戲路。布景和道具較為簡單，早期只有桌、椅；自30年代末“改良甬劇”以后仿照文明戲，起用布景、燈光、道具并擴(kuò)大樂隊(duì)。

角色行當(dāng)

甬劇在“對子戲”、“兩小戲”階段，舞臺(tái)演出只有一丑一旦，或一生一旦，而且演出以“丑角”為主，演員都為男性，一些“旦角”也由男性扮演。“三小戲”階段角色也只有一丑一旦一生。灘簧時(shí)期行當(dāng)分生、旦、丑、老生、老旦五類。

小丑： 小戲劇種早期主要行當(dāng)，有“無丑不成戲”之諺。多扮演善良而滑稽風(fēng)趣的農(nóng)民、小商人、手工業(yè)者，以及地痞、流氓、花花公子等角色。甬劇稱丑為“草花”，分”正草”和“幫草”兩類?！罢荨迸c“幫草”所扮人物相同，僅在不同劇中主次不同，飾主角的謂之“正草”，飾配角的謂之“幫草”?！罢荨笔且匝荨俺蠼恰睘橹鞯?，如《賣草囤》中的趙阿大；“幫草”在戲中扮演次要角色，如《賣冬菜》中的翁老同。 “草花”既重表演，亦重說唱，隨機(jī)應(yīng)變，即興發(fā)揮。丑角扮相頭戴白氈帽，白粉畫鼻梁，穿大襟短衣，系竹裙，手拿竹籃或肩挑貨擔(dān)。

小旦： 亦為小戲劇種主要腳色，僅次于小丑。多扮演農(nóng)家、商人、手工業(yè)者家中的婦女，戴頭面，鬢插花，水粉妝，著小襖、彩褲或系裙，并持手帕，天真活潑，口齒伶俐，載歌載舞。小旦在甬劇中習(xí)稱“占”。后分化為上占、下占(上旦、下旦)。上占為已出嫁之婦女，多著清裝上衣、系長裙、捏手帕。下占即小旦，飾未出嫁之少女，如《贈(zèng)蘭花》中的大阿姐、《秋香送茶》中的秋香。

小生：多扮演青年男子或男孩，早期角色多為下層勞動(dòng)人民。甬劇稱為“清客”，分為“下清客”和“小清客”。凡身份高，年歲較大之劇中男主角，由下清客扮演，如《雙落發(fā)》中的陳仁和、《庵堂相會(huì)》中的陳宰庭。凡年紀(jì)輕，平民出身之劇中男主角，由小清客扮演，如《拔蘭花》中的小君家、《秋香送客》中的二少爺。其扮相通常是頭戴瓜皮帽，穿長衫，罩背心，著布鞋，手執(zhí)紙扇。

老生： 大多由清客兼任，戴紅纓帽，穿外套，拿芭焦扇。

老旦： 大多由草花兼任，扎包頭，梳羊角尖，穿清裝長上衣，下系裙，手持芭蕉扇。