〖2025年11月19日，中國發(fā)布〗2025年12月6日，冰島先鋒藝術家Sruli Recht的亞洲首展《LAIR 墟構：未來遺跡》將在深圳海上世界文化藝術中心（SWCAC）正式開展，為期三個月。這場展覽突破藝術與設計的傳統(tǒng)邊界，構筑了一個“墟構”生命現(xiàn)場：融入創(chuàng)新材料、前沿技術、空間設計、人文敘事等實驗性語匯，呈現(xiàn)多重感官維度；這不僅是一場展覽，更是一次罕見的、調動全部感官的終極藝術現(xiàn)場，邀請觀眾步入一個被重新想象的世界，審視人類存在、物質記憶與未來棲居的深層命題。

（圖：藝術家Sruli Recht）

Sruli Recht是一位享譽國際的藝術家與設計師，以其對材料與制作的前瞻性探索而聞名。兼具創(chuàng)新者與反叛者雙重身份的他，職業(yè)生涯始終游于純藝術、高級時裝與工業(yè)設計的模糊地帶。Recht出生于以色列，在澳大利亞與冰島生活、工作，持續(xù)挑戰(zhàn)既定的設計教條與陳規(guī)舊習。盡管Recht始終倡導運用前沿技術、創(chuàng)新材料，但其所有作品中的核心始終是深層文化敘事 —— 故事與作品渾然天成的融合，貫穿于他的每一絲創(chuàng)作脈絡。Recht的作品屢次亮相全球頂尖展覽，打破常規(guī)的設計與物質語言，確立了他在前衛(wèi)時裝、設計及藝術領域的多重話語權。

《墟構：未來遺跡》是一場窺探現(xiàn)實縫隙的深層體驗。在近1000平米的展廳里，70件左右面貌各異的作品在此上演一場卸下理性的超現(xiàn)實劇目。展覽試圖構建一個前所未有的世界：在這里，材料與物品的創(chuàng)造跳脫工業(yè)邏輯的束縛，轉而效仿地球自我塑形的原始力量，還原地球造物：礦物堆積、地質作用、生物蛻變與有機生長。LAIR正是基于這一理念構建的“墟構”。這些科幻般的未來遺跡，既響應著人類基因中對于庇護所、隱秘性與安全感的原始渴望，也毫不避諱地揭示出這種渴望背后所潛藏的孤絕與危險。

（圖：《墟構：未來遺跡》海報）

LAIR追求一種深邃的“內在沉浸”，通過材質策略、空間編排、感官調度與敘事節(jié)奏的精密編排，引導觀眾進入一種心理開放、高度內省且感知敏銳的狀態(tài)。觀眾穿行于藝術家的思辨疆域，游走在這片深邃而又充滿挑釁的感官世界，達成內在的情緒共鳴與心靈轉化，走向一場感知自我深處的旅程。國際知名媒體StyleZeitgeist創(chuàng)始人Eugene Rabkin亦如此總結：“本次展覽鼓勵觀眾摒棄慣常的理性分析，而旨在引領一場感知潛藏情緒的旅程。它不預設觀點，不指引方向，而是期待您以全然開放的感知，與作品達成自我的共振。一切結論，待您親身體驗后，自有答案。”

（圖： Sruli Recht過往作品《Abyssicide》、《Damage》、《Luxury of Choice》）

融匯科幻、造物、戲劇、感官、內心沉浸的歷程

《墟構：未來遺跡》展覽亮點一：物質的煉金術

Sruli Recht 以其標志性的“物質煉金術”為核心，呈現(xiàn)了一系列令人屏息的未來遺物。從經由電解生長的礦物編織物《水諭》，到熔巖鑄造的黑曜石鏡面《地卜》，再到半透明皮革構成的擬人皮膚雕塑《甲胄》，每一件作品都是對非常規(guī)材料可能性的極限探索，從而構建出一個基于地球本體論的另類造物譜系。

《墟構：未來遺跡》展覽亮點二：沉浸之域 —— 一場調動所有感官的儀式

這絕非傳統(tǒng)的觀展體驗，而是一場深入“巢居”內部的感官儀式。展覽空間本身就是一件完整的敘事裝置 —— 光線、聲音、溫度與氣味被精密編排，鋪陳出如三幕式戲劇般的情緒序列：從初始的緊張與敬畏，逐步推向親密與詼諧，最終歸于情緒的宣泄與釋然。

《墟構：未來遺跡》展覽亮點三：重磅合作 —— 構建沉浸體驗的三大支柱

為完美構建這個異質世界，Recht特邀兩位國際藝術家共同締造聲景與視界：

冰島音樂巨匠Valgeir Guðjónsson定制聲景：曾與Björk等音樂人合作的金牌制作人Valgeir，為展覽創(chuàng)作專屬環(huán)境音景。他的音樂將冰島的遼闊、地質的脈動與電子的空靈融為一體，成為空間情緒的無形建筑師。

動態(tài)影像藝術家Peiter C Hergert的火星落日：備受推崇的多媒體藝術家Peiter C Hergert為其創(chuàng)作核心裝置《長暮星滯》 —— 一部引人冥想的火星日落動畫。作品通過算法生成的光色漸變，模擬火星的異星節(jié)律，叩問人體對非地球時間的感知與適應。

Sruli Recht 的嗅覺敘事：藝術家本人親自為不同展區(qū)調制獨特的氣味線索。這些無形的地理印記，與材質、視覺和聲景緊密交織，編碼觀眾的潛意識，完成展覽敘事中不可或缺的嗅覺圖層。

《墟構：未來遺跡》的創(chuàng)意制作人劉憬苓女士指出，“Sruli Recht“造物”的沉浸式敘事，由音樂、科技、香氛與空間等多重維度精密交織。在這個歷時一年多的項目中，我們不僅完成了一次制作上的先鋒實驗，更協(xié)同來自全球的跨領域伙伴，將這條感官的經緯編織為一種超越傳統(tǒng)展覽的體驗，實現(xiàn)了一次對當代藝術沉浸式邊界的切實探索。”

將此項目引入中國的藝術公司Orenda，始終致力于AI-科技時代下的藝術新探索。CEO成雪兒坦言：“我們深知，此類深度整合材質研究、感官科技與哲學敘事的展覽，在中國尚屬前沿領域，存在天然的認知與執(zhí)行壁壘。然而，正是基于對藝術市場渴求新形式與新語匯的洞察，以及對深圳這座創(chuàng)新之城包容性的信念，我們毅然選擇支持這一項目 —— 這并非一次絕對理性的投資，而是一場面向未來感知方式的戰(zhàn)略性拓荒，旨在為行業(yè)探索當代藝術展覽新范本的過程中，提出一種新的可能。”

Sruli Recht的創(chuàng)作，始于對物性（Materiality）的深度研發(fā)，成于整體性的沉浸場域構建，最終歸于一種深刻的觀念表達。其作品以尖端工藝剝去存在與時間的理性圣衣，在解構現(xiàn)代秩序的同時，審視人類文明與其棲居地?！缎鏄嫛氛从诖耍P乎我們蛻去的皮囊、人類筑起的天地，更關乎我們內心深處那些赤裸而往往令人不安的真相。這一充滿挑釁與啟示的“墟構”之境，一場從人類穴居深處出發(fā)、與未來對話的必經之旅，靜候探尋者的步入，共同見證這場藝術、科技與哲學交界的先鋒盛宴。

票務信息與購票管道

本次展覽將于2025年12月6日在深圳海上世界文化藝術中心正式對公眾開放，早鳥票現(xiàn)已全面發(fā)售。觀眾可通過大麥、貓眼、攜程、票星球、南山文體通、深圳看展等主流票務平臺在線選購。